Gypsy, go your own way.

Uno jamás deja de aprender, jamás, jamás. Es muy agradable descubrir que aún ya pasaditos los 40 y.o. haya cosas que aun te pueden fascinar y que si te ayudan a enmarcar alguna vivencia o momento importante las haces parte misma de tu vida. Un hito esencial para explicar tu propia existencia.

Hace algún tiempo auto generé mi propia lista de mis 100 canciones favoritas, fue difícil, me tomó tiempo y aun así creo que fui impreciso al hacerlo, jamás la hice publica afortunadamente de otro modo habría sido muy penoso para mí el hablar de esas canciones y digo penoso porque  algunas canciones han caído de manera muy reciente muy dentro de mi gusto musical.

Hay canciones muy buenas de bandas muy malas, como esa de Here comes the Sun, otra más llamada Detroit City Rock, o aquella otra, que hasta plagiada resultó, llamada Dancing Barefoot. 

Como muchos ya se han dado cuenta, no soy coleccionista de canciones, yo me encuentro canciones, luego devoro los discos donde originalmente se incluyen y al final acabo adoptando o de plano desechando a las bandas.  Hay dos canciones que para mí  ahora son de mi deleite pero que hace muchos años no  jugaban papel alguno en mis asuntos de esto del Rock y  de la banda que las toca yo solo tenía un álbum de éxitos de portada verde por cierto. Las canciones son Gypsy y You can go your own way, ambas de Fleetwood Mac. Irónicamente a Fleetwood Mac  lo tuve en el registro personal como bandita fresona ochentera, (perdón, ese era mi concepto) sin mucho salvo con un par de álbumes con portadas elegantes y era una banda donde cantaban dos chicas.

Años después, muuuuchos años después, descubrí, realmente descubrí a Fleetwood Mac. Tuve el gusto de entrar por la puerta adecuada.  Entre 2010 y 2011 me enamoré de esta banda a través de You can go your own way, rola contenida en su magistral Rumors. Sí, claro una cosa me llevó a la otra. Mi camino FleetwoodMacquiano tuvo stops intermedios en el Tusk y Tango in the Night. 

Antes de entrar en materia, creo importante hablar brevemente de Fleetwood Mac, banda sui generis en cuanto a su conformación y origen. En su concepción original, son una de las tantas bandas que retoñaron de la británica Powerhouse llamada John Mayall´s Blues Breakers (de donde saliera también Clapton, Jack Bruce, Mick Taylor, entre otros).  Peter Green guitarrista que sustituyera a Clapton a su salida de los Blues Breakers y autor de Evil Ways -  rola que popularizara Santana – junto con Mike Fleetwood  y el Bajista John McVie, ambos también miembros de los Blues Breakers deciden formar un proyecto al cual nombraron Fleetwood Mac, usando los apellidos de estos músicos. Este es digamos que el primer Fleetwood Mac, netamente  Blues, netamente inglés, netamente X.

La versión actual de la banda, o al menos de 1974 a la  fecha, tuvo un cambio radical en su estilo musical al incluir en su alineación a la pareja de Lindsay Buckingham y a nada más y nada menos que a una de mis MiReinas de mucho tiempo:  Stevie Nicks,  dos músicos norteamericanos, que además de ser concubinos, habían lanzado en 1973 un álbum llamado Buckingham Nicks (si, así de original) – este álbum no existe en CD, hasta hoy solo se consigue en LP pero si alguien se interesa, ya saben los mecanismos de obtención -  la inclusión de estos dos miembros le dio a la banda la dirección musical que actualmente conocemos, la sacó de sus orígenes Blues, le dio identidad y estilo. En relación a esto de Buckingham y Nick me he permitido hacer mención de dicho álbum ya que técnicamente es la raíz del sonido actual de FleetwoodMac. Para 1975, la banda estaba conformada por los Bluesbreakers Mike Fleetwood (baterista),  John McVie (bajista), Christine McVie (piano) – estos dos últimos fungían como consortes en ese tiempo y desde 1970 ella era la tecladista de la banda – así como Lindsay Buckingham (guitarrista) y Stevie Nicks (voz y adorno), quienes únicamente se tenían para el fornicio mutuo y desmedido.  

Rumors, de este álbum no hay mucho que decir puesto que ya sea dicho todo. Solo diré que es uno de los 10 álbumes que me llevaría a un viaje sin regreso a Saturno. Es un álbum perfecto. Encierra el sonido más representativo del rock de los 70s, un álbum cálido y debido a su homogeneidad en cuanto al sonido logrado en el proceso de producción es muy digerible, accesible y agradable sensorialmente.

El álbum puede parecer inofensivo en una primera instancia y pudiera parecer como la secuela del  trabajo previo el cual llevó a esta banda al éxito, sin embargo, y parecido a lo que se comentó en el apartado correspondiente a The Cure, este álbum presenta a una banda formada por tres parejas en truene… tres parejas? que no eran dos?. Los McVie pasaban por el proceso de rompimiento matrimonial, y de igual manera Buckingham y Nicks estaban al término de una relación de 8 años ya muy desgastada y Mike Fleetwood (que por cierto es altísimo) estaba tronando con su pareja Jenny Boyd,  hermana de Patty Boyd** y por ende cuñada de Clapton  – ambas pollitas seguramente lampareadas y atrapadas cuando estos dos eran parte de los Bluesbreakers. Como quiera que sea, es un álbum que básicamente aborda el sentir de sus músicos al término de sus respectivas relaciones.

Podríamos decir que el hecho de que todos los miembros de la banda tuvieran problemas maritales y que esto haya sido reflejado en las letras y en el mood del álbum, da una sensación de ser testigos invisibles del rompimiento y decadencia de la vida sentimental de sus músicos todo trasfondeado por música madura de gran manufactura y producción, este sonido seria encontrado a lo largo de los siguientes albums de Fleetwood Mac y que a mi parecer son la mejor parte de esta banda ya que es lo que les dio la característica de ser “identificables hasta con los oídos cerrados”, parafraseando al maestro Luis Gerardo Salas.

El álbum y sus canciones son muy populares, sin embargo, caen en ese tipo de canciones que uno ha escuchado cientos de veces pero que al escuchar el álbum uno dice… “ahhh es de ellos?”.  Rumors tuvo como sencillos: "Go Your Own Way", "Don't Stop", "Dreams", and "You Make Loving Fun", adicionalmente el album incluye rolas muy, muy recomendables tal como Songbird, I don´t wanna Know, Gold Dust Woman, Second Hand News y The Chain - la cual y según alguien muy bien informado - era usada en los comercialies de los Cigarros John Player Special allá por los 80s. De The Chain puedo decir que los últimos 90 segundos de la canción son magistrales y dejan Mr. McVie deje huella en el mundo con un riff de bajo ya clásico del rock de los 70’s.

Go your own way, es, a mi parecer la mejor canción del álbum y una de las mejores de Fleetwood Mac, con una guitarra perfectamente lograda, que incluso fue incluida en el video juego Rock Band, cantada por Lindsay Buckingham básicamente es una canción donde le “da” luz verde a Nicks, para que tome su camino, en la rola se aprecia una guitarra acústica en el canal izquierdo que lleva el ritmo original de la canción, pero lo mejor es la parte en la que Buckingham adorna bellamente esta pequeña obra de arte con un solo de guitarra propio de museo y que cierra el último minuto. Esta rola tiene para mí un valor sentimental  muy especial afortunadamente, en mi caso muy personal, viene asociada a una de esas vivencias que uno se lleva a la tumba.   El primer párrafo lo usaré como mi propio epitafio:

Lovin’ you...isn't the right thing to do
How can I ever change things ...That I feel
If I could ... Maybe I'd give you my world
How can I ... When you won't take it from me 

Otra rola que yo encuentro personalmente fascinante es Songbird, obra de poco mas de tres minutos a puro piano acuñada por Christine McVie y que me recuerda un poco a los desplantes Antifolk de  Carole King y su Tapestry, esta rola ha agregado a mi arsenal de frases favoritas del rock la de And I wish you all the love in the world,/  But most of all, I wish it from myself. 

Never Going Back Again… Otra de Buckingham y de seguro para Nicks, a quien le dice “She broke down and let me in / Made me see where I've been / Been down one time / Been down two times / I'm never going back again”. Fluye de la mano de una guitarra acústica muy bien elaborada y bastante pegajosa  que me hace recordar un poco a Art Garfunkel. 

Rumors,  ganó el Grammy al álbum del Año en 1977, al totalizar 17 Millones de copias vendidas. Es considerado el 25vo mejor álbum en la lista de los 500 mejores álbumes de  todos los tiempos por la Rolling Stone Magazine.

Por cierto de la Rola llamada Gypsy, se hablará cuando le toque el turno al Mirage de esta misma Banda. 

Lo compro?

Creo que esto es importante, aun cuando este álbum no cuesta $99.00 u $80.00 yo lo compré en esa misma sección peor pagué $220.00 por él, sin embargo, no me dolió aflojar la lana ya que tuve la gran fortuna de encontrar una edición especial de aniversario, del 35 aniversario, es un mini Box Set de 3 CDs, el primero incluye el álbum original completo,  más un Track de regalo llamado Silver Springs,  la cual supongo que por espacio en el formato original de Vinil no fue incluida en el álbum, pero que es perfecta.

El CD 2 incluye, básicamente todas las rolas del álbum Rumors pero en versión live obtenidas de la gira correspondiente a este álbum pero la cereza el pastel es el CD3 que presenta demos y versiones alternas de las mismas rolas del álbum final.  Es por demás decir que para mí lo mejor de esta edición es ese CD3, y específicamente los demos de Silver Springs y específicamente la instrumental de Songbird.  Claro vienen demos de Go your own way y The Chain, esta última es de lo mejor y vale la pena ponerle atención.

Esta vez no compren el de $99.00 ahórrenle un poco más y consíganse ese de 3 CDs, créanme sus vecinos y parientes los seguirán admirando por la forma tan digna, conocedora y sobre todo interesante con la que están haciéndose de álbumes.  Adios Shakira, adios Ganman Style!

En el iTunes Store, esa versión de 3 CDs está en $150.00 y la normal de un solo CD en $120,00.

De Fleetwood Mac no recomiendo albumes de exitos ya que seria una pena dejar fuera muchas canciones muy buenas que no tuvieron la fortuna de ser elegidas como singles, pero que definitivamente se deben tener. En futuros posting hablaré del Tango in the night y Mirage, si los adquieren será buena, muy buena idea. 

** Paty Boyd además de ser mujer y musa de Clapton, previamente lo fue de George quien incluso de haber sido despojado de su mujer entablo una amistad muchos años con Clapton.  Pero lo interesante de Patty Boyd es que ella inspiró a componer  dos de las más brillantes rolas que Clapton haya escirto, Wondeful Tonigt y Layla.  Además de sus amoríos con Clapton y Harrison fue fugaz novia del actual Rolling Stone, Ronnie Wood que en aquel entonces era miembro de los Faces junto a Rod Stewart . Bueno, pues su hermana, Jenny,  fue la esposa de Mike Fleetwood.  Caray, me sentí como reportero del en TV Notas.